从 Voice ~ Topics: diversity, graphic design, mentoring
面对与保持真实: 关于设计教育的案例分析
作为一个任教于北卡罗莱纳州立大学 (North Carolina State University) 的设计师和教育工作者,我发现我的许多学生打算找 “工作”,他们的想法是: “虽然这份工作没有报酬,但它给设计系的学生提供了参与真正项目的机会。" 在经济萧条时,只有类似这样的吸引力才能促使设计业不断发展。从维持 “自己利润” 的盈利公司的角度看,他们有两点建议: (1) 一个 “真正的” 项目必须拥有内在价值,以超越合理的补偿,以及 (2) 学校的工作不是真正的工作。
嘻哈港 (Hip Hop Haven) 展览展示墙。由约瑟夫·曼恩 (Joseph Mann) 设计的激光蚀刻唱片;云型标签出自托尼·切斯特 (Toni Chester) 之手。
面对现实
为什么我们这样贬低学校作业的价值?因为设计教育也假装这么认为。是的,用假设的内容来练习,客户和受众都无处不在。他们巧妙地创造各种可变因素来培训初学者。好像骑一辆静止的自行车一样,如果你登车轮,这些任务将会给你一个答案,也不会造成损害。事实上,具有思考性的项目能够促进想象力的传导。学生进一步进行思考,他们要问为什么,原因何在;如何及怎样,什么和假设会怎样。但是这一切都在 Photoshop 的模拟中被停止,这是一个问题。我们为什么不能再深入的做点什么?如何才能提升设计教育?
字体由录音带制成,由丹·马力诺 (Dan Marino) 设计。 [摄影: 大卫·马基 (David Maki) 和丹·马力诺]
保持真实
教授的设计成果应该不仅有利于学生,更要鼓励学生造福社会。我们需要认识到学生的能力。训练出人才。到大四时,学生的工作开始熟练,设计更加新颖,思考更加符合逻辑。鉴于此,应该支持他们在 (真实) 世界进行作业。但如何进行?如果你问我为什么摇摆地这么好,一次巨大的变革,我得到了客户群*。查找 “非客户” 或那些没有机会请设计师的人: 无家可归者、老人、年轻人、树木、松鼠。没有合理性和报酬可言。 (从改善社会条件奖赏自己。) 让我们想一想如果每所大学的大四学生都像这样做会怎么样。
楼梯井图形,由托尼·切斯特和香农·马克林 (Shannon Marklin) 安装,托尼·切斯特设计。[摄影: 特雷莎·坎宁安 (Teresa Cunningham)]
创造真实
我们学校有高档的生产设备: 能精确切割有机玻璃,纸板,木材的激光切割机;适合大幅面输出的照片绘图仪;以及一台 CNC 槽刨机,将木头和金属雕刻成浮雕模具。不需劳动手指——这一切都是由电脑完成的!这利用了将推导投入生产的设计过程。
界定多种涂鸦风格,由琥珀专业设计安装。[摄影: 尼克·施拉克斯 (Nick Schlax) ]
现在你所听到的不是一个测试 —我说唱的节奏,和我,唱片槽轮和我的朋友要去尝试移动你的脚。这描述了我们的学期。我们把它当作真正的工作来对待,我们成功了,我们吸引了观众。在与北卡罗莱纳州立大学扩展和参与的行动保持一致时,我们在市中心的工作室与一家非营利机构合作共同设计了一次展览。不再是将平面的二维图变成三维立体设计。我们构建了空间!我们仿佛照片一般的的打印资料变成了室内设计。而展开的方式也非同寻常。
走进嘻哈港。这个非盈利组织性吸引了城市青年,提供一个家外之家。他们利用嘻哈文化作为载体,去解决社会问题。青少年在那里上课或从家庭作业中获得帮助。这个嘻哈港刚刚开业,他们正好像我们的邻居,一次巨大的变革,我们建立了客户群。
展览有两重目的: 提高对嘻哈港的关注,让我的学生们获得展览设计经验。通过这个活动,我们了解了嘻哈。 “说唱的喜悦” 楼梯图形让你嘻哈了楼梯。一个 “B-男孩” 的视频告诉它为什么不是 “霹雳舞”。时间表挂在晾衣绳上。涂鸦风格——投掷,标签和狂野风格——都被喷漆罐浮在半空中归类。我们还展出相关材料——某家网站赠给嘻哈港的礼物,其中包括文具、小册子和海报。
嘻哈港的孩子们近照,由他们的同龄人拍摄,挂在天花板上 (上,照片: 尼克·施拉克斯)。上图 (顺时针): 安东尼·史密斯 (Anthony Smith)[由杰马尔·胡克 (Jermal Hooker) 拍摄];凯文·巴勃 (Kevin Barber)[由德马库斯·麦克尼尔 (Demarcus McNeil) 拍摄];凯文·巴勃及布里亚纳·罗宾逊 (Briana Robinson)[由德马库斯·麦克尼尔 (Demarcus McNeil) 拍摄];和查尔斯·麦克菲尔 (Charles McPhail)[由沙尼多·史密斯拍摄 (Shahndle Smith)]。
传递麦克风
这次展览的核心是在房间的中心: 嘻哈港的孩子具有英雄色彩的照片,是用椽子安装的。所有这些照片都是由嘻哈港的孩子自己拍摄的,但其实他们几乎不具备摄影的经验。在他们自己的记录里,北卡罗莱纳州立大学的学生——先由尼克·施拉克斯、海伦·谢弗 (Helen Shaffer)和丹·马力诺——教嘻哈港的学生关于照明和装裱。经过介绍相机的基本功能,我的学生组织了照片的拍摄。嘻哈港的孩子们带来了能够表达自己物体。灯光,照相机,开始行动,我们的业余摄影爱好者好像专业人士。创造工作的实际情况,通过大家的学习,你就能得到真正的结果。
我发现在这个过程中,要当一个好老师,我不是要让我的学生获得现实的世界体验,而是获得更美好的世界体验。我们班不仅设计了一个真正一流的展览,而且他们提出了一项不会以别的方式再发生的,吸引成百上千名游客并获得肯定的展览。我们创造了舞动节奏,节拍。所以,应该平衡训练和轨道设计教育,奔向可以舞动你节拍的地方。
*粗斜体文字来自糖山帮 (Sugarhill Gang) 的 “说唱的喜悦”。
本文原文发表于2010年5月19日。
The English version of this article was published on May 19, 2010.
